飞蛾斜拔玉钗灯影畔,剔开红焰救飞蛾澎湃
原创诗书画东方卫视诗书画
说到我们今天要介绍的昆虫“飞蛾”，很多人马上会联想到一个成语：“飞蛾扑火”。在这个成语后面再加四个字，又是一个歇后语：“飞蛾扑火——自取灭亡。”
飞蛾这种昆虫喜欢在夜间活动，尤其喜欢在光亮的地方聚集，甚至往往会不顾一切地飞向火源，葬身火海。
飞蛾的这个生活习性也带给人们很多联想，有褒义也有贬义。褒扬一派认为，飞蛾扑火，就如同夸父逐日一样，是对光明的向往，是一种义无反顾、向死而生的英雄主义精神。
而贬抑一派却认为飞蛾扑火是自不量力、自取灭亡，甚至将贪慕财物、趋炎附势的人比作飞蛾扑火，认为他们和飞蛾一样愚蠢。
那我们接下来要欣赏的这首诗对飞蛾又是持怎样的态度呢？
烛蛾
（唐）孟郊
灯前双舞蛾，厌生何太切。
想尔飞来心，恶明不恶灭。
天若百尺高，应去掩明月。
这首《烛蛾》是唐代诗人孟郊的咏物诗。诗的字面意思比较明朗，写得也很有意思。大致的意思是说，油灯前起舞的这两只飞蛾，似乎格外厌弃生活。我想你们之所以扑向烛火，一定是因为讨厌光明喜欢黑暗吧？如果天只有一百尺那么高，你们一定会不顾一切去把月亮挡住吧？
看到这里大家应该都明白了，孟郊在这首诗里，对飞蛾也是持贬抑的态度的。
只不过他的角度很新奇，认为飞蛾是厌恶光明，想靠自己的身体去挡住烛火的光亮，显然是自不量力，结果只会自取灭亡。
孟郊的这种奇思妙想，和他一贯的诗风非常吻合，而且难能可贵的是，这种奇思妙想往往借助寻常之句来道出，翻出一层常人难以达到的妙意。
至于这首诗背后的寓意，有人认为孟郊是以飞蛾比喻小人，借对飞蛾的调侃来讽刺那些企图制造黑暗、阻挡光明的人。
飞蛾扑火的情形大家或许都见过。可飞蛾为什么会扑火，想必很多人就未必了解了，我们不妨来做个科普。
在上亿年的漫长进化当中，大部分的夜行性昆虫都会依靠月亮和星光来确定自己的方向。
因为光源很远，所以光线投射到地面附近可以看成是一种平行光，飞蛾只需要一直与光线保持一定的夹角飞行，就能确保自己的飞行轨迹是直线。
可随着人类用火的普及，火焰发出的光是散射光，如果昆虫还保持一定夹角飞行的话，原本直行的轨迹就变成了螺旋状，最终不断接近光源，直到落入火中，这也就是为什么飞蛾总是以一个弧线轨迹扑向火源的原因了。
飞蛾扑火，是一种宿命。这种宿命让无数诗人心生感慨。唐代诗人张祜曾经写过一首名叫《赠内人》的诗：“禁门宫树月痕过，媚眼唯看宿燕窠。斜拔玉钗灯影畔，剔开红焰救飞蛾。”
这里的“内人”不是妻子，而是深宫中的宫女。她们一入宫门就失去了自由，所以看到扑向红烛的飞蛾，也联想到了自己的命运，于是“剔开红焰救飞蛾”。白石老人也为这种情怀动容，于是以此为题创作了一幅画作。
▲《油灯飞蛾》近现代齐白石纸本设色23.2cm×29.6cm
中国美术馆藏
这幅画依然是白石老人最擅长的兼工带写的风格，画面右侧，浓墨、干笔，只用三笔就画出了油灯的身子——与其说“画”，倒不如说“写”，就像是写了一个“上”字。完全是书法的笔意，甚至还有飞白。
然后，几笔淡墨勾出灯芯，两点曙红点出火苗，一个油灯就画成了，率性而为，古拙质朴。画面左侧，一只呆头呆脑的飞蛾正在缓缓爬向油灯。与油灯的“神似”相比，这只飞蛾简直能以假乱真了。我们把画面放大来看，就会发现它全身的绒毛蓬松而立体，尤其是那一双翅膀，不仅有清晰可见的纹路，更有一种毛茸茸的质感，仿佛一碰就会有鳞粉掉落，简直是出神入化。而飞蛾与油灯这种“工”与“写”的有趣对比，创造出了一种艺术化的生态氛围，令人拍案叫绝。根据画上的题跋我们可以知道，这幅画是白石老人八十五岁的时候创作的。
想必很多观众会产生这样的疑问，一位八十多岁的老人，在视力和手的控制力都有所限制的情况下，是怎么来画出这么精细的工笔草虫的呢？原来，为了防止老年的时候不能够创作如此细致的作品，白石老人在六十岁之后就陆续画了一批工笔草虫，留待日后补景。
这种“先点睛、后补龙”的创作方式，是白石老人的一大独创，既可以未雨绸缪，延续自己的艺术生命，又为日后的艺术创作提供了很多种的可能性。我们再回到这幅画作的主题。飞蛾扑火，固然是自己无法改变的生物习性，但我们宁愿相信，它是毅然决然地奔向光明，是义无反顾地燃烧自己，因为我们感受得到，它在燃烧的那一瞬间所传递出的巨大能量。
原标题：《飞蛾：斜拔玉钗灯影畔，剔开红焰救飞蛾》
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