唐代才子的两首佳作,悲凉壮阔,值得欣赏和

华夏文明博大精深，源远流长，古代的先贤为后世留下了无数宝贵的文化遗产，让世人在享受饕餮文化大餐的同时，也领略了唐宋诗坛的繁荣景象，更见识了才子们的丰富学识和精湛的写作技巧。

晚唐时代虽然渐趋没落，但依然涌现了很多杰出的才子，比如李商隐和杜牧，就曾一度挽救了唐诗的衰退；温庭筠和韦庄也为唐代诗坛的振兴，做出了不可磨灭的贡献。另一位才子虽然不如他们光彩夺目，但也值得后世赞誉。下面介绍唐代才子的两首佳作，悲凉壮阔，值得欣赏和收藏。

西溪子·捍拨双盘金凤

唐代：牛峤

捍拨双盘金凤，蝉鬓玉钗摇动。

画堂前，人不语，弦解语。

弹到昭君怨处，翠蛾愁，不抬头。

牛峤是晚唐著名诗人，中唐宰相牛僧孺的孙子。他入仕后不久就遭遇了黄巢起义，后来又为躲避战乱而四处漂泊。

他博学多才，其诗词作品清俊雅丽，除了展现羁旅悲愁，还经常描写男女爱情。这首词抒写了一位琵琶女的幽怨之情，文中多短句，却字字精当，后人评价其不失为风流酸楚。

唐代社会有很多歌女，她们为了谋生，不得不四处奔走，长年累月地无法还乡。前两句描述了女主弹奏琵琶的情景，琵琶上装饰着双盘金凤，非常精美，可见女主将其视作珍宝。

她面容娇美、蛾眉皓齿，鬓发梳理得犹如蝉翼。每当她用纤细的手指捏住拨片，很有力量地拨动着弦索，琵琶立刻就发出悠扬婉转的乐声，同时她头上的玉钗，也随着音乐有节奏地晃动。

乐曲的动听、身姿的曼妙，一定让观者赏心悦目。女主也必然是全神贯注地在弹奏，“画堂前，人不语，弦解语”，仅仅9个字，就细腻传神地表达出一种动人心魄的演出效果。

女主娴熟自如、非常投入；观者也默不作声，既不愿中断其表演，又似乎不想漏掉一个音符。结尾更令人动容，女主沉浸其中，也感慨万分，弹奏到令人断肠处，竟然头都不抬，眼眶里却噙满了泪水。作者虽然没有一句议论，却生动地展现出她心中的极度悲愁。

定西番·紫塞月明千里

紫塞月明千里，金甲冷，戍楼寒，梦长安。

乡思望中天阔，漏残星亦残。画角数声呜咽，雪漫漫。

晚唐社会动荡不安，内乱不息、外患不止。很多男子被迫戍边，家里却只剩下老弱病残。牛峤年轻时曾经在边塞生活过一段时间，不仅具有从军的经历，而且亲眼目睹了很多生离死别的场面，他更感慨无数家庭无法团圆，这首词就抒写了征人的乡愁。

开篇就展现出北方边塞阔大的场景，“月明千里”，表达了相隔遥远的亲人之间的思念和牵挂，他们望月怀远，却无法欢聚，心中充满愁情和无奈。紫塞、金甲，表达了沉重与明亮的鲜明对比，令人倍感凄凉。

将士们穿着厚重的铠甲，长年累月地戍卫在高高的城楼上。北风呼啸、冰雪严寒，即使是暖春时节，也感觉不到一点生机。士兵们归乡无计，只能在梦中回到家园，却因为时隔多年，竟然忘记了亲人们的模样。

下片换头继续描写思乡之苦，回不到故园，他们只能面对南方，悲歌当泣、远望当归，可是浮云翻滚、群山苍茫，却一层层地阻挡着望归的视线。“漏残星亦残”，传达出将士们因为思乡心切，辗转不眠，直到残星暗淡，依然难以入睡。

结尾以景寄情，月明千里与大雪漫漫，形成了一幅苍劲和凄楚的画面；数声画角鸣咽，更将视觉与听觉结合起来，营造出悲凉壮阔的境界。这首词篇幅短小，却意蕴丰富，容纳了极大的空间。作者思接千载、跨越时空，全文虚实结合、情景交融，读之令人倍觉震撼。